由巴哈到披頭四

(綜合報道)(星島日報報道)放低嚴肅，享受美樂，就是這晚（4月5日）香港管弦樂團的呈獻。 音樂會名為《From Bach to Beatles》（《由巴哈到披頭四》），取名想是為求賣座，結果真的有八成入座率，成績不俗，但與音樂會內容有點名不副實。 包羅萬有音樂會 巴哈的D小調觸技曲及賦格曲揭開序幕，經典的旋律，多次成為驚慄電影的配樂。在美國指揮家華卓拿（Julian Wachner）敏捷的手法帶領下，港樂弦樂師奏出尖銳帶緊張的氣氛，木管樂師吹出了神秘的氤氳，令人好像迷失在深山幽林中，驚懼萬分。 這是一場經過精心策劃的音樂會，不是序曲加主曲目再加終曲如此簡單，而是包羅萬有，除了港樂的交響樂，還有來自內地的鋼琴手朴星吉獨奏了蕭斯達維契的A小調第二前奏曲及賦格曲，樂思源自巴哈，琴音很美，可惜大鋼琴置在舞台最左邊緣，文化中心演奏廳出了名音響差，這種擺位令琴音走了樣。 隨後，有現代作曲家帕特和格蘭格取材自巴哈對位法樂思的二次創作音樂，動聽之中，隱然窺見巴哈的影子，證明巴哈的巴洛克音樂，穿梭時間與空間，有強大的生命力。 結尾選曲有點敗筆 王健獨奏巴哈的第五大提琴組曲中的薩拉班德舞曲，音樂中的愁苦都在王健臉上的表情流露而出，當大家仍未從大提琴的沉吟中走出來，指揮家華卓拿親自彈奏管風琴，巴哈的G大調幻想曲的跳躍與宏大音流，把音樂會推上高潮。 但去到年輕結他手溫逸朗彈巴哈的E小調布雷舞曲，或許怯場，彈得不夠流暢自然，當他為女歌手Jennifer Palor配奏John Lennon的《Blackbird》時，音樂會的編排就讓人覺得有點「無厘頭」，即使麥卡尼曾透露這歌的結他部分，靈感源自巴哈，但筆者一點也辨認不出，流行曲與古典樂的反差太大了。 最不協調的，是終曲奏了柴可夫斯基的洛可可變奏曲，把整個音樂會的感覺，由歌德式的莊嚴丶崇高丶幾何建築，忽然變為奢華丶浮誇丶着重裝飾花紋的宮廷建築，是為結尾的敗筆，雖然王健的獨奏部分如歌地感情充沛，而港樂的伴奏亦把人帶到法國宮廷的盛大舞會中。 不過，筆者太多的分析，又違反了文章開初所說，享受美樂，感動其中，已然足夠！ 圖：星島圖片庫 不是一般的港女，她愛消費、看娛樂新聞、喜八卦之餘，也放眼世界，追逐新文化思潮，更醉心藝術音樂文學以至一切有品味的人與事。在《頭條日報》寫了五年專欄，其後開始在《星島》開筆，請讀者多多指教。editorial@hkheadline.com Kelly Chu 逢星期五刊出 (此中有真意) 今日館