藍曬下的香港 讓消失重現

透過藍曬手工藝技術，呈現人們珍重的事物，是香港手工藝家丁一一的初衷。她希望透過每一份親手製作的藍曬作品，將拍攝對象以最真實的一面呈現，包括日新月異的香港面貌。印刷技術有很多種，藍曬是其一。它是種古老的印刷技術，早於1842年出現，當時主要用以紀錄事物及製作標本；而現時已成為一種手工藝術。藍曬的製作過程並不複雜，只要預先準備黑白色的相片並印於膠片上，繼而把化學感光液塗在印刷品並壓上膠片，再經過曝光（日曬或照燈箱）顯影，最後經沖洗及晾乾後，藍白色的影像便會呈現眼前。

它消失了，卻重現眼前

丁一一首次接觸藍曬，源於家人買了藍曬材料與小朋友同玩。沒想到小朋友沒興趣，卻機緣巧合地展開了她的藍曬之路。「社會越趨數碼化，而我的正職亦比較商業導向，身邊好像越來越缺乏有質感、寫實的東西。恰巧藍曬能以自身感受作主導，讓我於工餘時拍下自己關心的事物，真實地呈現我所拍攝的對象，所以我越做越有興趣。」

不論是印在心意卡、明信片，還是環保袋上的作品，由拍攝、製作光影、印刷，至日曬，全部都是丁一一親手製作的。在每天急速變化的香港，她希望能以一雙手、一份作品，記錄自己關心的事物。而最讓她印象深刻的，莫過於珍寶海鮮舫。她把它拍下來、調節相片的光影、以藍曬方式印到卡紙上之後，它的面貌卻永遠只停留在卡紙上了。

除了珍寶海鮮舫外，中環蓮香樓亦是她珍而重之的藍曬作品。擁有過百年歷史的蓮香樓，可說是一間陪著香港成長的酒樓。它保留著舊有的招牌及裝潢、舊有的服務模式、舊有的點心，最後卻只留下回憶。此外，市區中的舊式建築、電車、滿有意義的獅子山等，也被丁一一收錄在藍曬作品中。

在光與影裡找尋細節

「藍曬的特別之處在於，它重視影像的光與影。」要印刷出清晰的藍曬作品，第一步是將影像調至黑白色。經過日曬後，黑色的部份將會是成品留白的地方，而白色則會被染上藍色。只有藍白色的作品，雖然沒有彩色般美輪美奐，卻更能凸顯影像上的重點及細節。每次曬相前，丁一一都會仔細地看影像的每個細節，然後逐一調教光暗 —— 把我想凸顯的重點調得更光；把比較沒那麼重要的地方調得更暗，最後曬出來的作品就會有更強烈的對比。亦正因為這個過程，讓她偶意發現了許多平常很少會留意的細節。

在太遲之前「曬」下來

丁一一的其中一份藍曬作品，是把2003年及2023年的維港拼在一起，以呈現香港在這20年間的變遷。在這個千變萬化的地方成長及生活，每天逐少的變化或許微不足道，但只要把照片對照起來，一看之下卻發現變了不少。「原有的外資公司之大型招牌、寫著英文的標誌，原來早已被卸下及替代。」若不是藍曬，她不會刻意找回20年前的維港照，更不會留意到社會的變遷。

無論是天星碼頭、獅子山這些香港著名景點，還是霓紅燈、電車站等象徵香港的標誌物，通通被她印刷在藍曬作品上。之所以堅持至今，全因她想盡自己的能力，將香港美好的風景、自己最珍視的東西記下來，以免「記得太遲」。藍曬對她而言，除了是記錄，更是香港歷史的見證。而在現實中已消失的地標及景緻，或許只能永遠停留在藍曬之下。

撰文：Kayee
攝影：紅桃、部分圖片由受訪者提供

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