本地插畫師展覽虛擬重現已拆卸地標 盼連結港人:我嘅責任係保育回憶

PureHay以觀塘裕民坊麥當勞創作的《The rainy night in Yue Man Square》。(受訪者提供圖片)
PureHay以觀塘裕民坊麥當勞創作的《The rainy night in Yue Man Square》。(受訪者提供圖片)

觀塘裕民坊、九龍城豪華餅店、油麻地停車場......這些港人熟悉的城市風景,都在重建巨輪下湮沒,卻在本地插畫師歐陽俊禧(PureHay)筆下重生,在虛擬世界永久保存。PureHay舉辦個人展覽《龐城》重現消失的香港地標,並加入AR元素,在虛擬世界永續我城面貌。他接受《Yahoo新聞》專訪時指,畫作所選的地標滿載港人集體回憶,「我嘅責任係去保育返啲回憶,希望可以透過作品connect(連結)到全港嘅人嘅心」。

文字記者:盧珮瑤

攝影記者:Oscar Liu

80後的PureHay為本地插畫師,《龐城》為其首個個人展覽。
80後的PureHay為本地插畫師,《龐城》為其首個個人展覽。

PureHay為80後插畫師,2006年大學畢業後投身動畫公司擔任「概念藝術家」(concept artist),為產品設計場景及角色;2018年變身全職插畫師,主打數碼龐克(Cyberpunk)風格,作品混合虛擬與現實元素,曾為林家謙、方皓玟及謝安琪演唱會製作插畫。今次他的首個個人展覽《龐城》正代表Punk和香港。

「地標唔係包裝出嚟」

展覽中15張作品多以香港地標做主角,源於《Yahoo!》去年推出元宇宙企劃「Metaverse」,邀請多個本地插畫師為觀塘作畫,PureHay是其中一位。當時他創作《The rainy night in Yue Man Square》,主角是已拆卸的裕民坊麥當勞,雨水倒影照出一街霓虹燈牌,重現舊觀塘的繁華。他小時候居於觀塘,這間街坊口中的「舊老麥」伴他成長,「尤其以前入面有冷氣,會同啲朋友喺入面打機、溫書」。他的作品總會有下雨場景和霓虹燈倒影,「一落雨就諗返起細個擔住遮落樓買嘢食嘅畫面,一路行周圍有啲霓虹燈嘅反光,我會周圍望」,黑夜背景也能突顯霓虹燈的璀璨。

《The rainy night in Yue Man Square》的草稿。(受訪者提供圖片)
《The rainy night in Yue Man Square》的草稿。(受訪者提供圖片)

PureHay希望透過記錄這些地標連結港人,「地標唔係包裝出嚟,你會覺得嗰個地方陪過你成長,入面係啲大家睇得明嘅嘢,我嘅責任係保留返佢」。

PureHay隨後的創作圍繞多區地標:屹立九龍城半世紀、去年結業的豪華餅店外,食客排長龍等待蛋撻出爐的盛況;2021年因配合中九龍幹線工程而拆卸的油麻地停車場等。最新作品《The Sky of To Kwa Wan》以土瓜灣已被清拆的啟明街唐樓做主題,他創作時會回到原址觀察,「佢拆咗都好我都會照去,感受吓氣氛、味道,去到見到係一塊平地」。作品中的地標浮在空中,「如果留唔低喺地下,不如喺天空?我嘅statement(陳述)係佢繼續保留喺度,平行時空啫,而且可以去到未來」。

已遭清拆的土瓜灣啟明街唐樓亦在PureHay筆下重生,他將唐樓與周邊的大廈一併在天空重現,喻意一切在平行時空中存在。(受訪者提供圖片)
已遭清拆的土瓜灣啟明街唐樓亦在PureHay筆下重生,他將唐樓與周邊的大廈一併在天空重現,喻意一切在平行時空中存在。(受訪者提供圖片)
PureHay展覽中作品大多以不同地區地標為主題,《The fragrance of Kowloon City》以去年9月結業的九龍城豪華餅店做創作。(受訪者提供圖片)
PureHay展覽中作品大多以不同地區地標為主題,《The fragrance of Kowloon City》以去年9月結業的九龍城豪華餅店做創作。(受訪者提供圖片)
《The future Cyberpunk carpark》以2021年因配合中九龍幹線工程而拆卸的油麻地停車場做主角。(受訪者提供圖片)
《The future Cyberpunk carpark》以2021年因配合中九龍幹線工程而拆卸的油麻地停車場做主角。(受訪者提供圖片)

「在現實中消散,在虛擬中永存」

PureHay今次嘗試突破展覽空間限制,觀眾可先下載「Pure Studio」應用程式,透過程式內AR(擴增實境)相機觀賞作品,帶來立體視覺享受。他指,選擇AR是為更能勾起觀眾的回憶,聲效更包括製作團隊在街上錄製的雨水和人群喧嘩聲音,「聲音好重要,係畀你一個臨場感覺先會有回憶」。每幅作品需時至少一個月加入AR元素,觀眾也可在手機動畫片看到地標拆卸後的模樣。

展覽中所有作品均加入AR元素,觀眾可下載「Pure Studio」應用程式,透過當中的AR相機觀看動畫短片。
展覽中所有作品均加入AR元素,觀眾可下載「Pure Studio」應用程式,透過當中的AR相機觀看動畫短片。

「在現實中消散,在虛擬中永存」是《龐城》的宣傳語句。PureHay認為,虛擬保育地標亦可為歷史資料補充,吸引下一代認識更多,「小朋友可能attach(連結)無咁大,齋睇歷史相無乜癮,有啲科幻、動漫令佢哋更容易去食呢樣嘢」。他希望畫作能「保育回憶」,「對唔同人嚟講,(地標)共通點都係回憶同人情味」。

PureHay從小熱愛科幻題材,曾於2008年一個插畫大賽中以《Robot and Child》奪冠,奠定他科幻結合香港元素的風格。(受訪者提供圖片)
PureHay從小熱愛科幻題材,曾於2008年一個插畫大賽中以《Robot and Child》奪冠,奠定他科幻結合香港元素的風格。(受訪者提供圖片)

無懼AI浪潮:藝術講求style

近日AI浪潮夕捲藝文界,去年更有人工智慧生成的畫作奪獎。PureHay坦言,起初接觸AI非常震撼,「打幾隻字已經可以出到成幅畫」。不過,他對於科技的威脅看得淡然,全因藝術家必定有所追求,「藝術工作者會講求個style(風格),畫完嘅變化、感受,個過程好重要,outcome(製成品)只係最後一步;只有唔識嗰樣嘢嘅人先會淨係想睇個outcome」。

PureHay在香港土生土長,眼見城市急促變化,望以畫作為港人保育集體回憶。
PureHay在香港土生土長,眼見城市急促變化,望以畫作為港人保育集體回憶。

PureHay預料,單一而重複工作的藝術工作者或會被AI取代,「例如concept art(概念藝術)要根據導演啲文字畫一個場景,咁導演打完字畀AI咪得」。他寄語同行建立自家品牌和風格,有故事的作品自然立於不敗之地,「你唔會用錢買AI gen(產生)出嚟嘅圖,但你會買有故事嘅Hello Kitty公仔,可能因為佢無嘴、可以幫你保守秘密,但AI係唔會理解呢個故事」。

《龐城》展期由即日起至下月6日,於灣仔HKI Gallery舉辦。(受訪者提供圖片)
《龐城》展期由即日起至下月6日,於灣仔HKI Gallery舉辦。(受訪者提供圖片)

【PureHay《龐城》插畫展】

日期:即日起至5月6日

時間:中午12時至晚上7時(周二至周六)

地點:HKI Gallery(香港灣仔莊士敦道178-186號華懋莊士敦廣場7樓701室)

詳情:https://www.facebook.com/AuYeungChunHay